http://www.cinemateca.gov.br/programacao.php - o texto "Vozes que conduziam ao sonho", pesquisa realizada por Olga Futemma e José Francisco Mattos acerca do documentário japonês, publicada na Revista USP em 1996.

Construir parcerias com outras instituições e, por meio delas, viabilizar novos projetos, tem sido uma das orientações básicas do trabalho de difusão da Cinemateca Brasileira. Tais iniciativas configuram um esforço coletivo cujo objetivo principal é promover eventos que dificilmente seriam realizados sem uma cooperação conjunta. O resultado benéfico destas parcerias se traduz na feitura de eventos diversificados que reúnem não só a projeção de filmes, que dificilmente chegam ao circuito corrente das salas de cinema, mas também palestras e debates, que acabam por compor um todo orgânico, em que cada atividade se completa. Assim, é através de uma parceria com a Fundação Japão, e com o apoio do Consulado Geral do Japão em São Paulo e no Rio de Janeiro, que a Cinemateca Brasileira, celebrando seus 60 anos de atividades ininterruptas, dá continuidade ao seu trabalho de difusão da cultura cinematográfica mundial com a mostra Panorama do documentário japonês. Trata-se de uma seleção composta por 11 títulos pela qual será possível visualizar um apanhado significativo do documentário japonês em períodos distintos de sua história.

A mostra exibe valiosos retratos biográficos que ajudam a entender a complexidade da obra e o perfil de grandes cineastas japoneses: Kenji Mizoguchi: a vida de um diretor de cinema, de Kaneto Shindo é um deles. Kaneto trabalhou ao lado de Mizoguchi como assistente de direção e arte e também como seu ajudante pessoal. Seu documentário, feito a partir de depoimentos que incluem atores e atrizes, críticos e pessoas não diretamente ligadas ao meio cinematográfico, recupera a carreira de Mizoguchi desde seu início nos anos 20 até o inacabado projeto Osaka Story. Além deste, a mostra exibe também Eu vivi, mas… uma biografia de Yasujiro Ozu, dirigido por Kazuo Inoue, um jovem colega de Ozu e também responsável pela autoria de um livro sobre o mestre. Eu vivi, mas... conta com a participação de artistas que trabalharam com Ozu, o que faz do filme uma homenagem ao mestre que, tal como Mizoguchi, iniciou sua carreira ainda na época do cinema silencioso. Outras biografias de renomados artistas japoneses também serão exibidas: Uma vida dedicada (1994), de Kazuo Hara, sobre a vida e a obra de Mitsuharu Inoue, um dos maiores escritores da esquerda japonesa e Akiko: retrato de uma bailarina, de Sumiko Haneda, sobre a vida e a obra de Akiko Kanda, uma das mais notáveis dançarinas modernas do Japão. Parte importante da história do primeiro cinema japonês ressurge no documentário Bantsuma: a vida de Tsumasaburo Bando, produzido e dirigido por Shunsui Matsuda, um famoso benshi – alcunha dirigida aos narradores do cinema mudo japonês – que, neste filme, trata da carreira de um colega de profissão, Tsumasaburo Bando, famoso ator dramático, que dominou as telas do cinema japonês nos anos 20 – ápice do cinema silencioso.

Afastando-se do universo da arte, teremos Uminchu: o velho e o mar do leste da China, segundo filme de John Junkerman, cineasta norte-americano que dirigiu, entre outros títulos que se debruçam sobre temas do Japão, Hellfire: a journey from Hiroshima (1986), indicado ao Oscar em 1988. Uminchu é uma palavra de origem okinawana que significa literalmente "um homem do mar". O filme de Junkerman focaliza a vida de um velho pescador da pequena ilha de Yonaguni, no extremo sul do Japão – um local raramente retratado na televisão e no cinema do país. A mostra exibe ainda mais dois filmes de Kazuo Hara: O exército nu do imperador continua a marchar, sobre a trajetória de um velho sobrevivente do confronto pela Nova Guiné na Segunda Guerra Mundial e também A extremamente íntima canção de amor de Eros 1974, no qual o diretor acompanha a vida de sua ex-mulher.

A programação de filmes se estende à Fundação Japão. Entre os dias 17 e 25 de agosto, serão exibidos, em versão original sem legendas, Canções das ilhas, milhares de ilhas, de Ken Ito, um road movie poético, com narrações a partir de textos de uma das mais representativas personalidades da literatura moderna japonesa, Gozo Yoshimasu, e dois filmes de Kiju Yoshida: O cinema de Ozu na visão de Kiju Yoshida, uma versão editada de O mundo do cinema de Ozu na visão de Kiju Yoshida, exibido em 1993 pela TV japonesa NHK em comemoração aos 90 anos de nascimento de Yasujiro Ozu e ainda Cinema dos sonhos, sonhos de Tóquio, documentário produzido e exibido pela TV Tokyo MX para celebrar o centenário do cinema, em 1995, e que narra a vida e o trabalho do fotógrafo francês Gabriel Veyre que, a pedido dos irmãos Lumière, inventores do cinematógrafo, viajou pelo mundo para capturar imagens exóticas, passando inclusive pelo Japão, onde registra suas primeiras imagens em movimento.

Na Fundação Japão, Lúcia Nagib ministrará palestra sobre a relação entre Kiju Yoshida e a obra de Yasujiro Ozu a partir do filme O cinema de Ozu na visão de Kiju Yoshida, no dia 22 de agosto. Aproveitando a vinda do poeta Gozo Yoshimasu, que estará em São Paulo durante o evento, duas leituras dramáticas serão protagonizadas por ele tanto na Fundação Japão quanto na Cinemateca Brasileira.

Complementando o documentário Bantsuma: a vida de Tsumasaburo Bando, a Cinemateca Brasileira apresenta a Sessão Benshi, na qual um narrador e dois músicos acompanham a projeção do filme A feiticeira das águas de Kenji Mizoguchi. Os benshi eram tão populares entre os anos 20 e 30 que a chegada do cinema sonoro no Japão ocorreu quase dez anos depois do resto do mundo. Desta forma, a mostra apresenta não só uma obra-prima da fase silenciosa do cinema de Kenji Mizoguchi mas também reproduz parte significativa da história do cinema japonês.

Para os interessados e fãs do cinema japonês, a Cinemateca Brasileira disponibiliza em seu site -

Núcleo de Programação

Fichas técnicas e sinopses:(Akiko aru dansa no shozo), de Sumiko Haneda

Akiko: retrato de uma bailarina

Japão, 1985, 16mm, cor, 107’ – legendas em inglês; legendas eletrônicas em português

Sinopse: Uma das mais importantes bailarinas da dança moderna, Akiko Kanda iniciou sua carreira aos sete anos de idade. Ainda estudante, decidiu ser bailarina após assistir à Companhia de Dança Martha Graham. O filme apresenta a trajetória artística de Akiko, permeado por cenas de sua vida cotidiana e familiar.